Arte y Expresión: La Gran Gala Mirandina 2026 Deslumbra en el Teatro Dr. Alfredo Celis Pérez de Naguanagua

Arte y Expresión: La Gran Gala Mirandina 2026 Deslumbra en el Teatro Dr. Alfredo Celis Pérez de Naguanagua

El 28 de mayo de 2026, la comunidad educativa de la UEIGFM se reunió en el teatro Dr. Alfredo Celis Pérez, ubicado en Bárbula, Naguanagua, para celebrar la Gala Mirandina 2026, un evento cultural del Año Escolar 2025-2026 que rememoró las diversas actividades multiculturales artísticas realizadas exitosamente en el Colegio.

Este evento fue realizado bajo la producción general de la Lcda. Ysbhet Curiel, demostró ser una experiencia inolvidable que resaltó el talento y la dedicación de nuestros estudiantes. La extraordinaria coreografía, montaje y arreglos musicales fue responsabilidad de los profesores de las áreas de Danza y Música del Colegio, que trabajaron incansablemente con sus estudiantes.

El evento contó con presentaciones musicales de la Coral Mirandina y de la Banda Alternativa Mirandina, así como de los estudiantes que participarán en el próximo festival vocal juvenil intercolegial titulado "La voz Andiepista 2026", y se pudieron apreciar brillantes interpretaciones de los alumnos que se destacaron en otros exigentes números musicales y artísticos, los cuales se describen en orden de ejecución.

Jesucristo, pastor de Venezuela

En una coreografía especialmente diseñada por los docentes de danza de la Institución, los estudiantes bailaron al ritmo de la canción titulada Jesucristo, Pastor de Venezuela, ofreciendo una clara demostración de coordinación y expresión corporal artística y capacidad para trabajar en equipo, que puso a bailar y vibrar a todos los presentes. Esta ejecución dio inicio a la Gran Gala Mirandina 2026.

Coral Mirandina

La Coral Mirandina estuvo formada por 28 estudiantes del Nivel de Educación Primaria, quienes asistieron con entusiasmo, disciplina y alegría al referido encuentro, dando lo mejor de sí en el mismo. El acompañamiento de la coral fue realizado por profesores y estudiantes mirandinos.

Las ejecuciones vocales de la agrupación coral de la UEIGFM fueron las siguientes, en el repertorio del programa:

• Tamborero, de Jesús Rondón, con adaptación de Maga Betancourt.

• Reina Mineral, de Edgar Lizardo, con arreglos de Elianet Miranda y Germán Montoya.

• Baba Yetu "Padre Nuestro", de  Cristopher Tin, con arreglo de Roger Emerson.

La Coral Mirandina dejó una huella imborrable en el encuentro de coros intercolegial con una actuación espectacular, interpretando cuatro piezas musicales que resonaron en los corazones de todos los presentes.

Los estudiantes demostraron una impresionante sincronía y sensibilidad, llevando cada canción a un nivel emocional profundo.

La presentación de la coral de la UEIGFM se inició interpretando la emblemática canción "Tamborero" de Jesús Rondón. El desempeño de los niños fue simplemente excelente, demostrando no solo un dominio técnico admirable, sino también una profunda conexión con el significado de la letra.

La coral continuó su brillante actuación con la interpretación de "Reina Mineral", una hermosa composición del talentoso músico carabobeño Edgar Lizardo. Bajo la dirección experta y dedicada de su Directora, la presentación destacó por su precisión técnica y la expresividad con la que los niños abordaron esta obra tan significativa.

La coral cerró su presentación con una emotiva interpretación de "Baba Yetu" (Padre Nuestro), una composición del reconocido compositor estadounidense Christopher Tin. Este cierre fue una muestra contundente del compromiso del Colegio con la enseñanza de la música como parte fundamental de la formación integral de sus estudiantes.

La interpretación fue recibida con aplausos entusiastas, y se sintió una conexión emocional palpable, que hizo del momento algo realmente especial.

Banda Alternativa Mirandina

La Banda Alternativa Mirandina ofreció una presentación que dejó en evidencia el alto nivel de formación musical alcanzado por sus integrantes. Este grupo estudiantil, acompañado por el cuerpo de profesores de canto y música del Colegio, ejecutó un variado repertorio de piezas populares con una calidad artística que fue ampliamente reconocida por el público asistente, el cual aplaudió de manera entusiasta y sostenida durante toda la actuación.

Desde una perspectiva pedagógica, lo más destacable fue el dominio colectivo de elementos fundamentales de la ejecución musical. En el plano vocal, las solistas y solistas demostraron una afinación precisa, un control del soporte respiratorio y una capacidad expresiva que permitió transmitir las emociones de cada obra sin forzar el registro. 

Los coros, por su parte, evidenciaron un trabajo cuidadoso en el balance de volúmenes y la unificación del color vocal, reflejo de una dirección vocal atenta y personalizada por parte de los docentes.

En cuanto al aspecto instrumental, la banda mostró una solidez rítmica notable, con una sección de percusión y batería que mantuvo un pulso estable y a la vez dinámico, adaptándose a los cambios de tempo y carácter de cada pieza. 

Los violines aportaron calidez y textura a los arreglos, mientras que el bajo y el cuatro cumplieron un rol fundamental en la armonía y la conducción de las progresiones armónicas. Se apreciaron además variaciones y pequeños arreglos musicales que enriquecieron las versiones originales sin perder su esencia, lo cual demuestra un trabajo de dirección musical orientado a la creatividad y al buen gusto.

La afinación conjunta entre cuerdas, percusión y voces fue otro de los logros más evidentes, logrando un sonido homogéneo y bien equilibrado en todo momento. La dirección musical y vocal de los profesores del Colegio se hizo presente no solo en la precisión técnica, sino también en la seguridad escénica y la comunicación artística de los estudiantes. 

El público, contagiado por la calidez y la energía de la banda, respondió con ovaciones que reflejaron el orgullo y la emoción de presenciar un trabajo pedagógico tan bien logrado.

El repertorio de esta banda fue el siguiente conjunto de piezas, ejecutadas con maestría en el escenario:

I Will Always Love You (Whitney Houston). Solista: Camila Fuenmayor.

Sálvame (RBD)  y  Corre (Jesse y Joy). Solista: Antonella Ruíz.

Mientes (Camila). Solista: Vanessa Blanco.

Die with a smail (Bruno Mars y Leidy Gaga). Solista: Victoria Antón.

Me lo Merezco (Elena Rose). Solista: Vanessa Blanco.

Camisa Negra (Juanes). Solistas: Juan Andrés Pacheco y Sebastián Pachano.

Canto y Declamación

Continuando con el programa, los presentes se deleitaron con la muestra de Canto y Declamación que representó al Colegio en el reciente encuentro intercolegial ANDIEP 2026. Las ejecuciones demostraron una gran calidad artística y de interpretación vocal, siendo estas las siguientes:

Ejecución No. 1: Canto:

• Participante: Camila Farfán, estudiante del nivel de Educación Media General.
• Nombre del tema musical: Canto a Caracas, de Billo Frometa.

Ejecución No. 2. Declamación:

• Participante: Giacomo Márquez Saija, estudiante del nivel de Educación Inicial.
• Poema: Vuelta a la patria.
• Autor: Juan Antonio Pérez Bonalde.

Ejecución No. 3. Canto:

• Participantes: Liximar Santaliz, estudiante del nivel de Educación Primaria.
• Nombre del tema musical: Carmen la que contaba.
• Autor: Balbino García.

Ejecución No. 4: Declamación:

• Participante: Gabriel Sequera, estudiante del nivel de Educación Primaria.
• Poema: El Avila.
• Autor: Juan Antonio Pérez Bonalde.

Ejecución No. 5: Canto:

• Participantes: Liximar Santaliz, estudiante del nivel de Educación Primaria.
• Nombre del tema musical: Cerro Ávila.
• Autor: Ilan Chester.

Obra de Teatro: "El delirio de Bolívar"

Los estudiantes del cuarto año de Educación Media General del asumieron con notable madurez actoral y rigor histórico el montaje de una obra dramática que recrea los últimos días del Libertador Simón Bolívar. 

La pieza, titulada “El delirio de Bolívar”, transportó al público hasta la Quinta de San Pedro Alejandrino en Santa Marta, donde el prócer, enfermo y moribundo, experimenta un viaje onírico por los recuerdos de sus grandes victorias y sus más dolorosas derrotas. Lo más valioso del montaje fue la forma en que los jóvenes actores lograron transmitir, con gestos y diálogos, la fragilidad humana de Bolívar sin perder de vista su grandeza histórica.

El montaje utilizó un recurso pedagógico muy efectivo: un narrador omnisciente que, con una voz clara y pausada, iba poniendo en contexto cada salto temporal. Gracias a esta figura, el público pudo entender los momentos álgidos de la Primera, Segunda y Tercera República, periodos fundamentales de nuestra historia que a menudo se estudian de manera abstracta en las aulas. 

La Primera República, con su efímera independencia y su trágica caída en 1812, fue representada mediante un diálogo tenso entre Bolívar y Francisco de Miranda, donde se mostró la prédica del Precursor y la indignación del joven Simón ante la capitulación. La obra supo explicar cómo este fracaso inicial sembró en Bolívar la lección de que sin disciplina militar ni unidad civil no hay libertad posible.

Uno de los pasajes más impactantes fue la referencia al terremoto de 1812. En escena, los estudiantes simularon el temblor con movimientos corporales coordinados y sonidos graves de percusión, mientras el narrador recordaba cómo las autoridades realistas aprovecharon el desastre natural para calificarlo como un castigo divino contra la insurgencia. Este momento sirvió para que los jóvenes actores mostraran el efecto devastador que tuvo el fenómeno en la moral de los patriotas, llevando a la pérdida de la Primera República. 

La explicación histórica, integrada en los diálogos, permitió al público comprender por qué Bolívar consideró aquel episodio como uno de los golpes más duros de su carrera.

La Segunda República fue representada con la entrada en escena de un personaje temido: José Tomás Boves, interpretado con fiereza por uno de los estudiantes. A su lado, un grupo de actores encarnaba a los Lanceros de Boves, cuyas montoneras sembraron el terror en 1814. 

El contraste actoral fue notable, pues mientras Bolívar intentaba sostener la Patria, Boves aparecía como un adversario cruel pero militarmente efectivo. La obra explicó pedagógicamente cómo la guerra a muerte y la movilización de las masas llaneras en contra de la aristocracia caraqueña terminaron por colapsar la Segunda República, obligando a Bolívar a exiliarse nuevamente.

En el tramo correspondiente a la Tercera República, la energía del montaje cambió radicalmente con la aparición de José Antonio Páez y sus Lanceros. Los estudiantes lograron una vibrante coreografía donde se revivió la carga de la batalla de Las Queseras del Medio y la célebre orden de “Vuelvan caras”. 

El narrador aprovechó para explicar cómo esta etapa, que culminó con la campaña libertadora de 1819, representó la consolidación de la alianza entre Bolívar y los llaneros, un giro estratégico que terminó siendo clave para la independencia. Fue emotivo ver a los jóvenes actores personificar a esos soldados anónimos que, con lanzas en mano, cambiaron el destino del continente.

Junto a Bolívar en su lecho, no podían faltar los personajes que lo acompañaron en sus horas finales. Manuelita Sáenz, interpretada con entrega y ternura, evocó los momentos de complicidad política y afectiva con el Libertador. El médico Alejandro Próspero Reverend, encarnado por otro estudiante, aportó una cuota de solemnidad y realidad al recordar los padecimientos físicos de Bolívar. 

Incluso los adversarios, como Boves, tuvieron espacio para mostrar que la independencia no fue un camino recto, sino una compleja lucha de facciones, razas y territorios. Esta pluralidad de voces le dio a la obra un valor teatral poco común en montajes escolares.

El final de “El delirio de Bolívar” fue construido con una deliberada carga simbólica. Después de repasar sus victorias y derrotas, el Libertador, ya en el límite de sus fuerzas, pronuncia sus últimas reflexiones sobre la unidad de América y su frustración por los sueños inconclusos. 

En ese momento, mientras su cuerpo se desploma sobre el lecho, se escucha de fondo el Himno Nacional de la República Bolivariana de Venezuela. Los estudiantes actores permanecieron inmóviles unos segundos, en un silencio teatral que conmovió a la audiencia. La música no fue un simple adorno, sino un recordatorio de que el país por el que Bolívar luchó sigue vivo, con sus luces y sombras.

Voz Andiepista

A continuación, tuvo lugar un número musical donde se presentaron los estudiantes que representarán al Colegio en el próximo evento La Voz Andiepista, un recital intercolegial juvenil de voces masculinas y femeninas, los de los participantes darán lo mejor de sí para hacerse con el primer premio. En esta oportunidad, los jóvenes cantantes, preparados por sus profesores de música, presentaron el programa siguiente:

César Ordáz, estudiante del 1er. año B, interpretando la canción La de la mochila azul. Autor: Bulmaro Bermúdez.

Camila Fuenmayor, estudiante del 2do. Año B, interpretando la canción: Ya lo sé que tú te vas. Autor: Juan Gabriel.

Danza Internacional y Danza Nacionalista

Llegado a este punto la  Gran Gala Mirandina continuó con dos extraordinarias agrupaciones de danza. La primera fue la emotiva, diestra y elegante ejecución de una danza nacionalista en la forma de un vals criollo, y la segunda fue una extraordinaria danza internacional, diseñada en torno a la cultura del país oriental de Japón.

Los bailarines de ambos sexos destacaron por su habilidad y sincronismo en una magnífica ejecución coreográfica. 

La representación de la  del Grupo de Danzas Nacionalistas de la UEIGFM estuvo formada por 10 estudiantes bailarines de ambos sexos, pertenecientes al nivel de Educación Media General, específicamente al Cuarto Año y al Quinto Año (Promoción 34).

Por otra parte, la representación de Danzas Internacionales de la UEIGFM estuvo conformada por 13 estudiantes de nivel de Educación Primaria, (segundo quinto y sexto grado).

El grupo de baile mirandinos sorprendió con su destacada actuación. Con una coreografía impecable y un desempeño artístico admirable, esta agrupación de danza demostró su talento y dedicación.

Fue evidente la buena coordinación entre los bailarines, el ritmo enérgico que los impulsaba, el sincronismo en cada movimiento, el estilo propio que los distinguió y la elegancia que les envolvió en cada paso, tanto en la danza nacionalista venezolana como en el baile alusivo al país de Japón.

Su pasión, dedicación y compromiso han sido clave para su éxito, y es un orgullo contar en la UEIGFM con un grupo tan talentoso en nuestra Institución, con estudiantes de múltiples niveles educativos.

Es importante felicitar de forma objetiva al grupo de baile y su coreógrafo por su novedosa presentación, en la cual fusionaron diferentes estilos de danza, de una manera innovadora y cautivadora. 

"Mamá"

A continuación, se pudo disfrutarte la puesta en escena del baile titulado “Mamá”, interpretado por 19 niñas de primero a sexto grado de Educación Primaria. La actividad tuvo como propósito central honrar la figura materna a través del lenguaje universal del movimiento y la ofrenda simbólica.

Este emotivo número nació como una iniciativa para fortalecer los vínculos afectivos entre los alumnos y sus madres, promoviendo valores como la gratitud, el respeto y la sensibilidad artística. Al elegir la danza como vehículo de expresión, se buscó que las niñas pudieran transmitir emociones difíciles de expresar con palabras. 

La ofrenda simbólica, un regalo entregado al final de la coreografía, representó ese lazo invisible que une a madre e hija más allá del tiempo.

El auditorio se llenó de una calma expectante cuando las luces se atenuaron. Las 19 pequeñas bailarinas, formadas en la Academia Mirandina de Danza y Gimnasia, ocuparon sus posiciones con una serenidad inusitada para su edad. Al son de una melodía suave y evocadora, el grupo se movió al unísono, ejecutando una coreografía sencilla pero llena de intención: brazos que se abrían como ofreciendo un abrazo, giros que simulaban el ir y venir de los cuidados maternos, y una formación final donde cada niña saludó cordialmente.

La audiencia, que incluía madres y docentes, no pudo contener la emoción. Se vieron rostros iluminados por sonrisas temblorosas y ojos húmedos. El público rompió en un aplauso espontáneo que duró largos segundos.

El nivel mostrado por las niñas bailarinas y gimnastas resultó notable para un grupo multiedad. La coordinación fue precisa, las transiciones limpias y la expresión facial cuidada hasta el mínimo detalle. Lejos de mostrarse rígidas o nerviosas, las alumnas de la Academia Mirandina de Danza y Gimnasia transmitieron una naturalidad escénica que solo se logra con una dirección sensible y un trabajo continuo de confianza grupal.  La danza “Mamá” no fue solo un baile: fue una declaración de amor hecha movimiento, memoria y regalo.

Palabras de agradecimiento de la directora general Lcda. Ysbhet Curiel

Llegando al cierre de este extraordinario número cultural lleno de jóvenes talentos, se escucharon las emotivas palabras de agradecimiento de la Directora General, Lcda. Ysbhet Curiel, quien expresó su gratitud a Dios por haber llegado a este significativo momento, ya todos los miembros de la comunidad mirandina por su constante dedicación, atención al detalle y espíritu de cuerpo en todos los procesos culturales abordados con éxito durante el Año Escolar 2025 - 2026.

Baile pop Thriller

Como número final, se desarrolló un acto que quedó grabado en la memoria de los asistentes: un baile pop basado en el emblemático tema “Thriller”, popularizado por Michael Jackson. La presentación estuvo a cargo de varias decenas de estudiantes pertenecientes a la Promoción No. 34 del Colegio, quienes asumieron el reto con una preparación previa llena de ensayos y dedicación.

La ejecución del baile sorprendió por su nivel de sincronización y energía. Los alumnos no solo memorizaron la compleja coreografía original, sino que lograron imprimirle un sello propio, manteniendo la esencia del videoclip que marcó a generaciones enteras. La coordinación grupal fue precisa, los cambios de formación se sucedieron sin titubeos y cada participante mantuvo el ritmo con una soltura escénica poco común en el ámbito escolar.

Un aspecto fundamental que se reflejó en el escenario fue la elevada autoestima de los estudiantes. Cada uno de los bailarines demostró seguridad en sus movimientos, una postura corporal desenvuelta y una mirada cómplice con el público que evidenciaba su confianza interior. Esa fortaleza emocional, trabajada sin duda a lo largo de los ensayos, permitió que el miedo escénico quedara disuelto entre pasos de baile y gestos dramáticos, tan necesarios para interpretar el tono del tema.

La audiencia respondió con entusiasmo creciente desde los primeros acordes. Los padres, docentes y compañeros de otros grados aplaudieron al compás y corearon algunos fragmentos de la canción. Al finalizar el número, una ovación cerrada reconoció el esfuerzo colectivo de la Promoción No.34, que no solo rindió homenaje a un ícono de la música pop, sino que demostró cómo el arte y la autoestima pueden ir de la mano para lograr presentaciones memorables.

El ritmo, la coordinación y la expresión artística de los estudiantes músicos, cantantes y bailarines  indujeron sentimientos de alegría y admiración en la audiencia, quienes aplaudieron sin cesar por el talento mostrado.

Es fundamental resaltar la importancia de un evento cultural como la Gala Mirandina 2026. Este tipo de iniciativas no solo fortalecen la cohesión social y el sentido de pertenencia entre los estudiantes, sino que también fomentan la creatividad, la disciplina y la confianza en sí mismos.

La participación en actividades artísticas es esencial para la formación integral de los jóvenes, permitiéndoles desarrollar habilidades que les servirán a lo largo de su vida.

Agradecemos a todos los participantes, a  los docentes y estudiantes que hicieron posible este espectáculo, y al público asistente, por ser parte de esta celebración del arte y la cultura.

En la UEIGFM, valoramos profundamente todas las manifestaciones artísticas como pilares fundamentales en la formación de nuestros estudiantes, contribuyendo a su desarrollo integral y enriqueciendo la vida de nuestra comunidad educativa.